Acting Area (表演區)

Alienation Effect (間離效果)： 任何一種用於幫助觀眾客觀地觀察作為講故事的舞台“世界”的手法。這種方法可以防止觀眾在感情上把自己與人物等同。

Amphitheater (圓形劇場)：一個室外劇場，像碗。半圓形的座位一直傾斜到舞台區；音響極佳。

Angels (資金贊助者)

Apron (台口)： 向觀眾突出的那部分舞台。

Arena Theater (圓形舞台劇場) ：最初是一種橢圓形羅馬劇場，觀眾圍坐在舞台周圍。

Backstage (後台) ：

Balcony front 挑台光

Batten 吊桿

Bar 燈桿 頂光

Barrel 燈桿 頂光

Blackout (暗場)： 舞台上所有的燈光熄滅。

Blocking (開位)： 就是導演在排戲的時候替每個演員編排在劇中的走位。

Bridge 天橋 面光橋

Box Set (廂形佈景)： 佈景設計的其中一類，指用三塊景片作為三幢牆，圍著表演的範圍，常用於家居佈景。

Box boom ： 由舞台兩側前方包廂區打向舞台的光

Business (動作)： 由“現實主義的”演員發明的，用以突出人物的各種動作，或讓他們顯得有放矢的各種動作。

Ceiling light: 由舞台上方打下來的光，面光

Center Line (中間線)： 一條想像出來的線，由台後申展到台前，將舞台平均分成兩半。

Counterweight 配重

Cue Sheet (cue表)：

Cyclorama (天幕)： 舞台最後方的一塊布，有時是一幅牆，可以將燈光打上去，以營造效果。

Downstage (下舞臺)： 舞台前方較接近觀眾的部份。

Dress Rehearsal (總排)： 演出前的最後一次排練。最初意在確保所有服裝均已完成。

Dresser ()： 演出時幫助演員快速更衣及管理服裝的工作人員。

Flat (景片)： 一種釘有木框的畫布和膠合板所做的舞台佈景，是舞台佈景的基本組成部分。

front side light:

Footlights (腳燈)： 舞台邊上的一組燈，1670年左右首次使用，後不再使用。

Fourth Wall (第四堵牆)： 一個處於觀眾與演員之間的想像的牆。

Gel(燈光色片)：

Ground Plan (平面圖)： 按比例所繪畫的佈景平面圖，以顯示佈景在舞台上的所在位置。

Ground row 地排燈

Hand Prop ：演員手握用以做戲的道具。

House Light (場燈 )：劇場裡用以照明觀眾席的燈光。

lighting plot 燈位圖

Masking：遮蔽舞台設施和後台地帶的黑色布幕。

Move-in (入台)： 所有台前幕後工作人員到表演場地setup和綵排的日子。

Pre-set Prop： 預先放置在台上的道具。

Principals (主角)： 劇中擔任主要角色的演員。

Proscenium (鏡框舞台)： 利用一個框框將舞台及觀眾席分隔，上環文娛中心便是一例子。

Quick Change： 演員在演出期間需要迅速地更換衣服的時間。

Read-though (圍讀)： 劇中演員圍在一起把劇本由頭到尾讀一次。

Roll Call： 每組工作人員需要到達表演場地準備的時間。

Run-through (串排/排演)： 把戲由頭至尾做一次，並加上齊全的道具、服裝，以模擬正式表演時的過程。更常用的詞是“過一遍”。

Stage Left (台左)： 面向觀眾後舞台左手面的部份。

Stage Right (台右) ： 面向觀眾後舞台右手面的部份。

Subtext (潛台詞)： 劇本表面意義下的潛藏意義，通常神秘得只有導演才知道。

Thrust Stage (伸出型舞台) ： 三面觀眾的舞台，一直伸向觀眾的舞台，觀眾因此只能坐在兩邊。

Upstage (上舞台)： 舞台後方較遠離觀眾的部份。

Wings (側幕)： 舞台的左邊和右邊，屬於後台範圍或藏於觀眾視線之外的舞台側面。